SUMMER STYLE
Art Pro Audio · DJPREII · Phono Preamplifier
El ART DJ Pre II es el preamplificador de phono más honesto del mercado en su rango de precio: circuitería de bajo ruido con respuesta en frecuencia de 10 Hz a 50 kHz, ganancia variable de hasta 45 dB con indicador de señal y clip, filtro low-cut para eliminar el rumble de la tornamesa, y selección de carga de cápsula entre 100 y 200 pF para optimizar la respuesta según el cartucho. Entradas y salidas RCA, chasis de aluminio extruido, alimentación de 9V. Nombrado Mejor Preamplificador Budget por la revista Popular Science en 2022, 2023 y 2024 consecutivamente. Para quien tiene una tornamesa sin pre integrado y quiere escuchar sus discos correctamente sin gastar lo que vale la tornamesa en el preamplificador.
Stereolab · Emperor Tomato Ketchup 2xLP + T-Shirt Bundle
Emperor Tomato Ketchup es el disco en que Stereolab dejó de ser una promesa y se convirtió en un mundo propio. Publicado en 1996, el álbum lleva el nombre de una película de vanguardia japonesa y cumple con esa herencia: es denso, bello y completamente inclasificable. Krautrock, lounge, noise, pop, musique concrète —todo procesado por la voz de Lætitia Sadier con una calma hipnótica que hace sonar las ideas más ambiciosas como si fueran canciones de cuna. Un disco que no envejece porque nunca perteneció del todo a su época.
Este bundle incluye la reedición en doble vinilo y la remera oficial del álbum.
MoMA · Seta Portable Lamp
La Seta Portable Lamp es una de esas piezas de diseño que no necesitan justificarse con argumentos: hablan solas. Exclusiva del MoMA Design Store, combina una silueta de hierro lacado en polvo —compacta, redonda, con ese verde que lo cambia todo— con iluminación LED de tres intensidades controlada con un simple toque sobre la pantalla. Recargable por USB, ocho horas de autonomía a plena potencia. Cabe en cualquier rincón pero no pasa desapercibida en ninguno.
Ortofon · Stylus PRO S
La Ortofon Pro S es el punto de entrada más honesto al mundo de las cápsulas DJ profesionales. Con su punta de diamante esférica y un cantilever construido para resistir el uso más exigente sobre la bandeja, ofrece una versatilidad real para cualquier estilo y contexto: tracking sólido, sonido equilibrado y una durabilidad que justifica la inversión desde la primera sesión. El stylus de repuesto —intercambiable en segundos— extiende la vida útil del conjunto indefinidamente. Para quien está comenzando y no quiere comprometer ni el disco ni el sonido.
SQÜRL & Jozef Van Wissem · Only Lovers Left Alive (OST)
La banda sonora de Only Lovers Left Alive ganó el premio al mejor soundtrack en Cannes 2013, y escucharla entiende exactamente por qué. Jim Jarmusch y su proyecto musical SQÜRL —con Carter Logan y Shane Stoneback— se asociaron con el laudista holandés Jozef Van Wissem para crear una obra donde el laúd barroco del siglo XVII convive con guitarras de grit del siglo XXI, bajos de sintetizador, percusión marroquí y field recordings en una textura que es tan oscura y tan lenta como la película misma. Los vampiros de Detroit y Tánger necesitaban exactamente esta música: eterna, cansada de la belleza, absolutamente segura de sí misma. Zola Jesus, Yasmin Hamdan y Madeline Follin completan un reparto sonoro tan cuidadosamente elegido como el reparto actoral. Una banda sonora que existe perfectamente sin la película, y que con ella es inseparable.
Stylophone · Beat Drum Machine
El Stylophone Beat es la drum machine más honesta del mercado: no pretende ser un estudio portátil ni un instrumento profesional, sino exactamente lo que es —un juguete serio, un objeto de placer inmediato construido sobre la tradición del Stylophone original que David Bowie inmortalizó en "Space Oddity". Dieciséis pads táctiles, efectos integrados, posibilidad de grabar y loopar patrones en tiempo real, todo en un formato que cabe en el bolsillo de un saco. Para el productor que necesita un break de su DAW, para el músico curioso que quiere experimentar sin comprometerse, o simplemente para quien entiende que la limitación bien diseñada es una forma de libertad creativa.
Stereolab · Emperor Tomato Ketchup 2xLP
Emperor Tomato Ketchup es el disco en que Stereolab dejó de ser una promesa y se convirtió en un mundo propio. Publicado en 1996, el álbum lleva el nombre de una película de vanguardia japonesa y cumple con esa herencia: es denso, bello y completamente inclasificable. Krautrock, lounge, noise, pop, musique concrète —todo procesado por la voz de Lætitia Sadier con una calma hipnótica que hace sonar las ideas más ambiciosas como si fueran canciones de cuna. Un disco que no envejece porque nunca perteneció del todo a su época.
The Other People Place · Lifestyles of the Laptop Café
Lifestyles of the Laptop Café es el único álbum de estudio de The Other People Place, proyecto solista del legendario productor de Detroit James Stinson — la mitad de Drexciya —, publicado por Warp en septiembre de 2001, apenas un año antes de su muerte prematura. Alejándose de la mitología afrofuturista de Drexciya, Stinson exploró aquí territorios más íntimos y humanos: la conexión emocional, el romance incipiente, la soledad tecnológica. Ocho cortes construidos sobre ritmos de 808, melodías de sintetizador despojadas e irresistibles, y una voz propia que recorre temas como "Eye Contact", "Moonlight Rendezvous" o el himno absoluto "Let Me Be Me". Ignorado en su momento, el disco fue creciendo en estatura con los años hasta convertirse en una obra de culto indiscutida, un clásico moderno del electro y el techno de Detroit que suena, paradójicamente, más presente y emotivo con cada escucha.
2xLP Gatefold
Braun · Reloj de pared analógico clásico (negro)
El reloj de pared analógico de Braun es uno de esos objetos de diseño que no necesitan presentación para quienes conocen la historia del diseño industrial alemán, y que para quienes no la conocen funcionan como una introducción perfecta. Esfera blanca, índices negros, agujas negras, sin numeración, sin ornamento, sin nada que no sea estrictamente necesario para leer la hora: es la destilación visual del programa de Dieter Rams para Braun aplicada al reloj de pared, la misma filosofía que en los años sesenta y setenta produjo los objetos que Steve Jobs estudió obsesivamente y que Jonathan Ive convirtió en el lenguaje visual de Apple. Silencioso, preciso, atemporal. El tipo de objeto que uno pone en la pared y que veinte años después sigue pareciendo recién comprado porque nunca perteneció a ninguna tendencia.
Braun · Reloj de pared analógico clásico (blanco)
El reloj de pared analógico de Braun es uno de esos objetos de diseño que no necesitan presentación para quienes conocen la historia del diseño industrial alemán, y que para quienes no la conocen funcionan como una introducción perfecta. Esfera blanca, índices negros, agujas negras, sin numeración, sin ornamento, sin nada que no sea estrictamente necesario para leer la hora: es la destilación visual del programa de Dieter Rams para Braun aplicada al reloj de pared, la misma filosofía que en los años sesenta y setenta produjo los objetos que Steve Jobs estudió obsesivamente y que Jonathan Ive convirtió en el lenguaje visual de Apple. Silencioso, preciso, atemporal. El tipo de objeto que uno pone en la pared y que veinte años después sigue pareciendo recién comprado porque nunca perteneció a ninguna tendencia.
Opinel · Nº 116 Cuchillo de Pan Parallèle
El N°116 de la colección Parallèle es el cuchillo para pan de Opinel: 21 cm de hoja serrada con una curvatura específicamente diseñada para hacer más cómodo y controlado el gesto de corte, acero inoxidable X50CrMoV15 de alta resistencia a la corrosión, y mango de haya certificada PEFC proveniente de los bosques del Jura y el Vercors. La madera, varnizada para protegerla de la humedad, tiene esa calidez específica de los objetos fabricados en Francia desde 1890 con la misma filosofía de siempre: materiales honestos, formas que responden al uso, garantía de por vida. Un cuchillo que corta bien el pan de hoy y el pan de dentro de veinte años.
Trent Reznor & Atticus Ros · Queer (Original Score)
La partitura que Trent Reznor y Atticus Ross compusieron para Queer —la primera adaptación cinematográfica de la novela de William S. Burroughs dirigida por Luca Guadagnino— es exactamente lo que se esperaría de ese encuentro y algo más. Los arreglos orquestales de cuento de hadas que abren el disco derivan sin aviso hacia el ambient oscuro más abrasivo: la ternura del tema "Pure Love" —maderas suaves, casi infantil en su delicadeza— convive con el EBM de motor en ralentí de "Place of Failure" y con "Vaster Than Empires", que teje vocales lavadas en autotune entre oleadas de sintetizador y cuerdas con la misma lógica de yuxtaposición que Burroughs aplicaba al lenguaje. El artwork referencia directamente la técnica del cut-up que definió la escritura del autor, incorporando fotografías del set, imágenes de Daniel Craig y Drew Starkey, y una reproducción de la última entrada manuscrita del diario de Burroughs. Prensado en vinilo cobalto translúcido de 180 gramos. Un disco que suena tan raro y tan necesario como el libro que lo inspiró.
